在去年秋拍的一場中國書畫專場中，張紫石早早就盯上了一幅宋代山水畫，也許是此畫沒有款識，所以拍賣公司只給出了10萬元的底價，而張紫石已經(jīng)準(zhǔn)備好了100萬元，志在必得。不料這個“大漏”還是沒有讓他撿到，那幅畫最終的落槌價竟然是500萬元。
　　張紫石告訴我們，在如今的藝術(shù)市場上，“有眼”（行話，指行家）的人很多，你看上了一件被低估的好作品，別人同樣也看上了，在拍賣場上類似這種專業(yè)人士之間的爭奪，就是這樣短兵相接刺刀見紅。如果你是一名普通的投資者，幾乎已經(jīng)沒有什么“撿漏”的機(jī)會了。
　　對于那幅沒有到手的宋代無款畫，張紫石并沒有絲毫的惋惜和懊惱，因?yàn)樗J(rèn)為100萬元買進(jìn)屬于“物有所值”，但500萬元的價格就有些“虛高”了。在張紫石心目中，收藏過程最重要的不是專業(yè)和資金實(shí)力，而是要講緣分。過眼即為我有。
　　世家出身的收藏家　　國內(nèi)的收藏家群體中，成功的路徑都不甚相同，比如大家熟悉的馬未都，屬于白手起家、自學(xué)成才。張紫石要幸運(yùn)得多，他的祖輩屬于書香名門、簪纓世家，幾代人都有收藏的傳統(tǒng)。如今宋、元、明、清等文人大家們的書畫作品，基本都進(jìn)入了私人收藏和博物館，見一面都很不容易，而張紫石從小就在懸掛著這些傳世名畫的家庭中長大，耳濡目染，日日熏陶。10歲的時候，張紫石又在父親的督促下正式開始學(xué)習(xí)水墨畫與書法，并師出黃賓虹、齊白石、李可染、傅抱石等諸大家之門。顯赫的家族背景，加之后天的勤奮，最終成就了張紫石今天在圈內(nèi)的地位。
　　張紫石有時候會賣出幾件自己的繪畫作品，但對于自己的收藏品卻一幅也不會出讓，收藏似乎已經(jīng)成為他的一種責(zé)任和對于中國文化的一種尊重?？催^了太多拍賣場上的贗品和偽作，以及這個市場中越來越“離譜”的天價炒作，張紫石如今的收藏速度已經(jīng)很慢了，“大概每年只收進(jìn)兩三幅作品”。
　　古書畫鑒定之難
　　除了自己創(chuàng)作、收藏之外，更多的時候，張紫石在開創(chuàng)和進(jìn)行著另一番的事業(yè)——中國美術(shù)史的編撰。以往更多的美術(shù)史尤其是古代美術(shù)史，存在著很多的“模糊性”，比如最普遍存在的創(chuàng)作者認(rèn)知上的不確定性。張紫石告訴我們，目前收藏在大英博物館內(nèi)的中國晉代畫家顧愷之的傳世名作《女史箴圖》，其實(shí)很可能就是唐代的仿品。還有“清初四僧”之一的著名畫家石濤，張大千就畫過他的很多仿品，民國時期也有人在模仿，而如今這些作品很多都被誤收進(jìn)《石濤集》，更有一些拍賣行干脆就拿這些當(dāng)作真品進(jìn)行交易，嚴(yán)重擾亂了市場和投資者們的判斷。
　　張紫石認(rèn)為，研究、出版中國美術(shù)史有一個繞不過去的難題——鑒定。目前流行在市場中的主流鑒定方法是“眼學(xué)”，也就是大家最熟悉的找專家看一眼作品、然后下結(jié)論的模式，比如國內(nèi)公認(rèn)的鑒定書畫的大家：啟功、徐邦達(dá)等，有了他們的“肯定”意見，大家就敢真金白銀地買進(jìn)了。但是，一個人的記憶總是那么可靠嗎？
　　張紫石力圖在尋找一種更科學(xué)、更注重實(shí)證的鑒定方法，以彌補(bǔ)“眼學(xué)”的一些弊端。一件書畫作品，張紫石將它們分解成：繪畫風(fēng)格、墨色、題款印章、紙張、裝裱等部分；然后逐一比照，甚至利用現(xiàn)代儀器進(jìn)行科學(xué)鑒定；最后得出結(jié)論，主要分為三種：真跡、偽作和待確定（主要下一個傾向性的結(jié)論）。張紫石認(rèn)為：“眼學(xué)”方法對于一般的贗品鑒定很有效果，但如果碰上高科技含量的作偽，他的現(xiàn)代鑒定方法就可以大顯身手了。
　　拍賣場上的書畫“藍(lán)籌股”
　　早在2006年，當(dāng)時的國內(nèi)藝術(shù)市場上最搶眼的是以油畫為主導(dǎo)的當(dāng)代藝術(shù)板塊，張紫石不為所動，始終堅(jiān)信中國書畫板塊中的古代繪畫部分被嚴(yán)重低估了，并在媒體上放言：古代書畫板塊將來的行情漲勢一定會超過當(dāng)代藝術(shù)。結(jié)果一年后，古代書畫板塊就開始進(jìn)入了全線飄紅的牛市行情，最引人注目的天價也隨之誕生：2007年11月的中國嘉德秋拍中，明代畫家仇英的《赤壁圖》創(chuàng)造下7952萬元的驚人成交價。
　　之前按照張紫石觀點(diǎn)買進(jìn)古代書畫的投資者，一下子在這一輪行情中賺得盆滿缽滿。這樣的準(zhǔn)確判斷來源于張紫石長期對于中國書畫市場的關(guān)注和思考。在中國古代藝術(shù)品的眾多門類中，普通大眾這幾年似乎對于瓷器、家具等器物類的東西更熟悉，國際拍賣場上中國文物的價格紀(jì)錄也是由瓷器創(chuàng)造的，但真正具有最多文化含量、最能體現(xiàn)中國文人情懷的藝術(shù)品，還要屬中國書畫。而在中國書畫這一大門類中，古代文人所創(chuàng)作的山水畫則占據(jù)了藝術(shù)的最高端。
　　然而，西方人對于中國文人獨(dú)有的文化情趣并不能完全理解和接受，加之國內(nèi)的很多年輕人出于片面追求西方時尚的原因，對于自己本民族的文化也不是很重視，所以，比起迅速竄紅的當(dāng)代藝術(shù)而言，中國書畫作品的市場反響在這些年似乎總是不溫不火的狀態(tài)。
　　去年隨著美國金融風(fēng)暴的降臨，中國藝術(shù)市場也遭到重創(chuàng)，但是，中國書畫部分的交易市場依然表現(xiàn)堅(jiān)挺。張紫石認(rèn)為，中國書畫這樣的市場走向其實(shí)很正常，在藝術(shù)品收藏市場中，無論哪一個門類中的藝術(shù)品，其核心內(nèi)在價值最終都要?dú)w結(jié)到文化內(nèi)涵。所以，匯聚最多文化信息的書畫作品板塊成為拍賣場上的藍(lán)籌股，就是理所當(dāng)然得了。
　　市場表現(xiàn)不代表全部
　　但張紫石對于藝術(shù)市場上的諸多“天價”作品，并不是非常在意，“更多時候天價甚至是一種誤導(dǎo)”。就拿《赤壁圖》來說，它就真值那么多錢嗎？是否也有價格泡沫存在呢？
　　很多人都知道，仇英和沈周、文徵明、唐寅在中國書畫史上被并稱為“明四家”。他們四人的繪畫作品技藝全面，題材廣泛，所畫的山水，既能表現(xiàn)雄偉險峻的北方山川，也能描寫清雅秀潤的南方風(fēng)景。四位藝術(shù)家運(yùn)用熟練的筆墨，描寫周圍的園林景物，把表現(xiàn)文人生活題材的山水畫提高到了新的水平上，開拓了元、明以來山水畫的新境界。從這個角度分析，仇英的作品拍出天價并不奇怪。
　　但很多人并不知道，在“明四家”中只有仇英一人是工匠出身，雖然他繪畫的風(fēng)格仍屬文人畫，但在藝術(shù)風(fēng)格和造詣上，畢竟不如其他三人來的正宗與純粹。而仇英卻創(chuàng)造了最高的拍賣價格，這也許就是市場對于文化產(chǎn)品的一個誤讀吧。